Contenidos SCORM

Textil y Confección

UF2870 Toma de Medidas y Creación de los Patrones para la Realización de Vestuario del Espectáculo

En el ámbito textil, confección y piel, es necesario conocer los diferentes campos de la realización de vestuario para el espectáculo, dentro del área profesional de confección, textil y piel.

  • Duración90 h
  • Unidades7
  • FormatoSCORM 1.2

Sobre este contenido

En el ámbito textil, confección y piel, es necesario conocer los diferentes campos de la realización de vestuario para el espectáculo, dentro del área profesional de confección, textil y piel. Así, con el presente scorm se pretende aportar los conocimientos necesarios para la toma de medidas y creación de los patrones para la realización de vestuario del espectáculo.

A quién va dirigido

Este scorm está dirigido a los profesionales del mundo del ámbito textil, confección y piel, concretamente en la realización de vestuario para el espectáculo, dentro del área profesional confección en textil y piel, y a todas aquellas personas interesadas en adquirir conocimientos relacionados con la toma de medidas y creación de los patrones para la realización de vestuario del espectáculo.

Temario

7 unidades didácticas · 90 horas

Contenido7 unidades
SCORM 1

Toma de medidas y creación y de los patrones para realización del vestuario del espectáculo

SCORM 1

Toma de medidas de intérpretes

  • Criterios en la elaboración de una ficha de medidas para el espectáculo, datos necesarios: fecha, contacto, personajes, parámetros, y observaciones.
  • Antropometría.
  • Procesos de obtención de fichas de medidas:
  • - Procedimientos de toma de medidas.
  • - Protocolo de trabajo en la toma de medidas.
  • - Medición y cumplimentación de fichas de medidas.
  • - Parámetros de medida de pie.
  • - Cumplimentado de las fichas de medidas.
  • Interpretación de fichas de medidas:
  • - Comprobación de los datos de la ficha de medidas y de los parámetros establecidos.
  • - Comprobación de la viabilidad de las medidas.
  • - Archivo y accesibilidad de los datos.
  • - Selección de datos y comunicación a los equipos implicados.
SCORM 2

Creación de patrones bases, a la medida, para realizar prendas para el espectáculo

  • Selección e interpretación de la documentación del cuaderno de vestuario para la creación de los patrones base a la medida de los intérpretes:
  • - Análisis de las formas de las prendas que conforman el figurín.
  • - Ficha de medidas del intérprete.
  • - Análisis de elementos que se van a incorporar al traje y del volumen de estructuras, rellenos, entre otros que modifiquen el patrón.
  • - Análisis de los requerimientos de movimiento y uso del traje en escena que condicionen el trazado del patrón.
  • - Condicionantes del género y tipo de espectáculo.
  • Determinación de las prendas que precisan la obtención de un patrón base a la medida.
  • Técnicas de representación gráfica aplicadas al patronaje: trazado.
  • Aplicación de líneas básicas, escalas y elementos geométricos.
  • Preparación de los materiales y herramientas necesarias.
  • Procesos de elaboración de los patrones base de las prendas:
  • - Tipología de patrones base.
  • - Traslado de medidas al patrón.
  • - Aplomos, piquetes y taladros.
  • - Determinación del número de piezas componentes de la prenda.
  • - Aplicación de los procesos siguiendo el protocolo establecido en el taller de realización de vestuario.
  • Referenciado e identificación de las piezas obtenidas.
  • Aplicación de los procesos con seguridad.
SCORM 3

Transformaciones de patrones bases para su aplicación en vestuario del espectáculo

  • Selección e interpretación de la documentación del cuaderno de vestuario para la transformación de los patrones base a medida de los intérpretes:
  • - Análisis de las formas y volúmenes que se quieren obtener.
  • - Visibilidad y proporciones para el espectáculo en función de sus condiciones de exhibición.
  • - Análisis del comportamiento del material seleccionado para realizar la prenda que se va a patronar.
  • - Ficha de medidas del intérprete.
  • - Análisis y toma de medidas de elementos que se van a incorporar al traje y del volumen de estructuras, rellenos, entre otros, que modifiquen el patrón.
  • - Análisis de los requerimientos de movimiento y uso del traje en escena que condicionen el trazado del patrón.
  • - Condicionantes del género y tipo de espectáculo.
  • - Características del material en el que se tiene previsto cortarlos (elasticidad, caída, peso, entre otros).
  • - Funcionalidad de la prenda en su uso escénico.
  • - Viabilidad del ensamblaje de las piezas.
  • Patrones principales y secundarios.
  • Aplicación de técnicas de transformación de los patrones base trasladando pinzas, puntos de encuentro de costuras, y trazado y afinado las formas, de acuerdo al figurín.
  • Técnicas de obtención de patrones de mangas clásicas, camiseras, kaftan, sastre, chanel, raglan, japonesa, entre otras, y adaptaciones a las formas del figurín.
  • Técnicas de obtención de patrones de cuellos clásicos: camisero, de tirilla, plano, marinero, chimenea, smoking, de solapa, entre otros, y adaptaciones a las formas del figurín.
  • Técnicas de obtención de patrones de faldas clásicas: recta, envolvente, de nesgas, de capa, de media capa.
  • Técnicas de obtención de patrones de pantalones rectos, con diversas cinturas, con canesú, con pliegues, de campana, entre otros, y adaptaciones a las formas del figurín.
  • Técnicas de obtención de patrones de chaquetas y prendas de abrigo.
  • Aplicación de las técnicas de patronaje clásicas a la obtención de los volúmenes del figurín.
  • Comprobación de los resultados y afinado de las piezas.
  • Elaboración de la documentación técnica.
  • Archivo de patrones.
SCORM 4

Características del patronaje histórico

  • Interpretación de documentación técnica sobre patronaje histórico.
  • Evolución del patronaje histórico en diversas épocas:
  • - De las formas geométricas y la obtención de volumen por modelado a la aparición de la túnica con mangas.
  • - Aplicación de entalles, nesgas, cuadradillos y sisas. Formas que buscan la movilidad y ajuste de las prendas.
  • - El renacimiento y la aparición de los libros de trazado de patrones. Características de las distintas prendas.
  • - Características principales del patronaje histórico de corsés: cartón de pecho, corsé del XVIII, XIX y variaciones del XX.
  • - Patronaje masculino: del jubón a la casaca. De los muslos al calzón francés. Variaciones en las prendas masculinas en el XIX y XX.
  • - Variaciones en el patronaje femenino del renacimiento al siglo XIX. Modificaciones de los patrones en función de las siluetas del siglo XX por décadas.
  • Obtención de patrones de elementos principales y secundarios en centímetros a partir de documentación histórica, por escalado.
SCORM 5

Adaptación del patronaje histórico a la obtención de patrones para trajes de espectáculo

  • Análisis del figurín y la documentación de un proyecto, para determinar los condicionantes de la adaptación del patrón histórico al uso escénico.
  • Análisis del comportamiento del material previsto para la realización de la prenda que modifique el trazado del patrón.
  • Determinación del número de piezas necesarias para obtener las formas requeridas.
  • Adaptación de las formas de patrón histórico obtenido a las medidas del intérprete y los volúmenes requeridos en el figurín.
  • Adaptación de las formas de los patrones a los requerimientos de uso del traje teniendo en cuenta la superposición de elementos y prendas y la funcionalidad del traje en el espectáculo.
  • Aplicación de las técnicas de trazado y afinado.
  • Referenciado e identificación de piezas del patrón.
  • Márgenes de costura y previsión de adaptaciones.
  • Elaboración de la documentación técnica.
  • Archivo de patrones.
SCORM 6

Técnicas de reproducción de prendas o piezas de las mismas a partir de la obtención de patrones

  • Observación de la prenda.
  • Criterios en la determinación de la técnica de reproducción:
  • - Desmontado total o parcial de la prenda o pieza a reproducir.
  • - Fusilado de las piezas de la prenda.
  • Reproducción por desmontado:
  • - Marcado de las piezas antes del desmontado.
  • - Procesos de desmontado de piezas.
  • - Identificación y referenciado de las piezas.
  • - Reproducción de la forma en un patrón.
  • - Afinado de las piezas.
  • Reproducción por fusilado:
  • - Determinación del proceso y orden de fusilado de las piezas.
  • - Procesos de disposición de prendas para su fusilado sin desmontado.
  • - Técnica de fusilado: orden de trabajo y sujeciones.
  • - Identificación y referenciado de las piezas de los patrones.
  • - Afinado de las formas obtenidas.
  • Indicaciones para el marcado de las formas en otro material teniendo en cuenta la disposición del tejido en la pieza original.
  • Elaboración de la documentación técnica.
  • Aplicación de los procesos con seguridad.
  • Archivo de patrones.

Palabras clave

  • Certificacion
  • certificado
  • Creación
  • cualificación
  • curso
  • Espectáculo.
  • formacion
  • Medidas
  • MF1519_3
  • Patrones
  • profesional
  • Profesionalidad
  • Realización
  • TCPF0912

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