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Audiovisual

IMSV0029 TÉCNICAS DE SONIDO

El scorm IMSV0029 Técnicas de Sonido es una especialidad formativa de la Familia Profesional de la imagen y sonido.

  • Duración130 h
  • Unidades4
  • FormatoSCORM 1.2

Sobre este contenido

El scorm IMSV0029 Técnicas de Sonido es una especialidad formativa de la Familia Profesional de la imagen y sonido. Con este scorm IMSV0029 Técnicas de Sonido el alumno será capaz de realizar las tareas y rutinas utilizadas en los distintos puestos de trabajo del mundo del audio: conocimientos teóricos y prácticos de lo concerniente al uso de micrófonos, mesas, procesadores y demás equipos de audio, así como su manejo en las distintas ramas del sonido.

A quién va dirigido

Este scorm IMSV0029 Técnicas de Sonido está dirigido a todos los profesionales de la administración que quieran realizar las tareas y rutinas utilizadas en los distintos puestos de trabajo del mundo del audio: conocimientos teóricos y prácticos de lo concerniente al uso de micrófonos, mesas, procesadores y demás equipos de audio, así como su manejo en las distintas ramas del sonido.

Temario

4 unidades didácticas · 130 horas

Contenido4 unidades
SCORM 1

Sonido y acústica

  • El sonido.
  • - Definición del sonido.
  • - Características de una onda sonora: Amplitud, frecuencia, periodo, longitud, fase.
  • - Velocidad del sonido.
  • - Armónicos.
  • - Fase.
  • - Envolvente.
  • - Formas de ondas simples.
  • - Respuesta en frecuencia.
  • - Distorsión armónica.
  • - Margen dinámico.
  • - Diafonía.
  • - El decibelio.
  • - Potencia sonora.
  • - Presión sonora.
  • - Campo libre.
  • - Campo reverberante.
  • - Reflexión, difracción y refracción del sonido.
  • Audición y voz
  • - El oído humano.
  • - Percepción auditiva.
  • - Estructura y respuesta del oído.
  • - Bandas críticas.
  • - Daño auditivo.
  • - Niveles de escucha seguros.
  • - Curvas isofónicas.
  • - Enmascaramiento.
  • - Percepción espacial.
  • - Psicoacústica.
  • - Efecto Hass.
  • - Estereofonía.
  • - Curvas de ponderación.
  • - Ruido blanco. Ruido Rosa.
  • - La voz, tono y timbre. Tratamiento. Características. Inteligibilidad.
  • Audio digital
  • - Señal digital vs. analógica.
  • - El muestreo. Frecuencia de muestreo.
  • - Aliasing.
  • - Cuantización.
  • - Longitud de palabra.
  • - Margen dinámico de una señal digital.
  • - Modulación por pulsos codificados.
  • - Dither. Wordclock. Houseclock.
  • - Formatos estándares de audio.
  • - Grabación en disco duro.
  • - Almacenamiento de datos.
  • - Compresión de datos.
  • Acústica de espacios.
  • - Conceptos de acústica.
  • - Diseño acústico.
  • - Reverberación.
  • - Tiempo de reverberación.
  • - Fórmula de Sabine.
  • - Absorción acústica.
  • - Absorbentes.
  • - Difusión del sonido.
  • - Ondas estacionarias.
  • - Comportamiento modal.
  • - Acondicionamiento acústico.
  • - Mediciones acústicas. Diseños de estudios de sonido.
  • - Insonorización.
  • Cadena de audio.
  • - Presentación de los equipos y configuraciones básicas que componen una instalación de sonido.
  • - Niveles de señal.
  • - Optimizando niveles.
  • - Cableado.
  • - Líneas balanceadas.
  • - Líneas no balanceadas.
  • - Conectores. Conexiones digitales.
  • - Conexiones MIDI.
  • - Equipos de estudio y de directo.
  • - Sistemas de sonido surround.
SCORM 2

Captación y grabación de sonido

  • Uso de los micrófonos.
  • - Micrófonos comúnmente utilizados y uso típico de estos (dinámicos, de cinta, de condensador)
  • - Características y técnicas de utilización.
  • - Diseño de microfonía para los distintos tipos de uso.
  • - Técnicas microfónicas para captación de voz e instrumentos musicales.
  • - Captación en estéreo, técnicas microfónicas estereofónicas.
  • - Técnica M/S y XY.
  • Utilización de los grabadores / editores.
  • - Funcionamiento, propiedades y utilización.
  • - Introducción a la grabación digital: grabadores digitales y a disco duro.
  • - Edición digital.
  • - Ordenadores.
  • - Configuración de ordenadores para sonido.
  • - Digitalización de audio.
  • - Conversores AD/DA, formatos de archivos de audio.
  • - Compresión de datos.
  • - Formatos de transmisión digital. Sincronía digital: wordclock.
  • Aproximación al MIDI
  • - Introducción al MIDI.
  • - Protocolo MIDI.
  • - Programación MIDI.
  • - Codificación de mensajes MIDI: Sistema binario y hexagesimal.
  • - Hardware y software aplicado.
  • - Sintetizadores, secuenciadores, mezcla MIDI, triggers, mensajes, sistemas exclusivos, edición.
  • - Cartas de implementación MIDI.
  • Grabación de una actuación musical.
  • - Elaboración del proyecto de grabación.
  • - Captación y grabación.
  • - Edición.
SCORM 3

Mezcla y procesado de sonido

  • Utilización de mesas de mezclas.
  • - Uso y conocimiento de las mesas de mezclas.
  • - Estructura de ganancia.
  • - Estudio de la mesa analógica y de la digital.
  • - Partes y componentes de una mesa (previos de entrada, auxiliares, subgrupos, entradas, salidas…).
  • - Conexiones y configuraciones.
  • - Medidores (ppm, VU, etc.)
  • - Tipos de mesas: Split, In-line, monitores, digitales.
  • - Diagrama de bloques.
  • - Introducción a las técnicas básicas de procesado y mezcla
  • Empleo de los procesadores de señal.
  • - Estudio del uso de procesadores de la gama dinámica: puertas, limitadores, compresores, expansores. De-esser y side-chain.
  • - Estudio de modificadores del espectro: ecualizadores (paramétricos, gráficos…), filtros (shelving, peak, paso-bajo, paso alto, etc.), excitadores.
  • - Estudio de los modificadores del tiempo (reverbs, delays).
  • - Variaciones del delay (echo, slap-back, multi-tap, etc.)
  • - Efectos especiales: flanger, chorus, pitch shifter, distorsión, trémolo.
  • Uso del Monitorado.
  • - Análisis de los diferentes sistemas de monitorado, comparaciones entre ellos y su relación con el mundo exterior.
  • - La acústica de la sala de control.
  • - Niveles de escucha.
  • - Condiciones de monitorado en distintos espacios y situaciones.
  • Mezcla.
  • - Técnicas de mezcla.
  • - Procesado con plug-ins.
  • - Automatización de mezcla y procesado.
  • - La mezcla en directo.
  • - La mezcla en postproducción.
SCORM 4

Sonorización de eventos en vivo

  • Trabajo con sonido directo.
  • - Estudio de las diferentes condiciones acústicas en los espacios para conciertos (al aire libre, teatros, salas polivalentes, pabellones deportivos, etc.).
  • - Planificación de eventos.
  • - El rider. El contrarider.
  • - Transporte. Carga y descarga.
  • - Distribución de señales.
  • Empleo de equipos inalámbricos.
  • - Conceptos básicos de radiofrecuencia.
  • - Transmisores.
  • - Receptores.
  • - Sistemas diversity.
  • - Antenas.
  • - Coordinación de frecuencias en sistemas múltiples.
  • Utilización de procesadores y sistemas de altavoces.
  • - Diferentes instalaciones y equipos de F.O.H.
  • - Procesadores de altavoces.
  • - Etapas de potencia.
  • - Sistemas de altavoces para P.A.
  • - Line Arrays.
  • Uso de los diferentes sistemas de monitorización.
  • - Diferentes sistemas de monitorización según su uso y necesidades.
  • - Cálculo de sistemas de monitorización en diferentes tipos de eventos.
  • - Montaje y desmontaje de sistemas.
  • - Sonorización de sistemas de piso e in-ears.
  • - Técnicas de mezcla según eventos.
  • Proyecto de sonorización de una actuación musical.
  • - Sonido directo en una sala de conciertos.
  • - Equipos inalámbricos.
  • - Altavoces.
  • - Monitorización.

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